El director de Blue Archive no promete una secuela

Recientemente, la adaptación al anime de “Blue Archive“ concluyó su emisión con un total de 12 episodios. En una entrevista exclusiva, Kim Yong-ha, el director de producción de la franquicia, compartió sus pensamientos y experiencias sobre la transición del juego al anime.

• P: Recientemente se emitieron los 12 episodios del anime de “Blue Archive”. ¿Qué sentimientos le genera ver su juego convertido en anime?
• Kim Yong-ha: Por supuesto, es una experiencia única para mí. Desde niño he crecido viendo manga y anime japonés en televisión. Aunque no desarrollamos el juego con la meta de convertirlo en anime, fue sin duda algo especial y tenía muchas expectativas al respecto.
• Cuando se emitió el primer episodio, me preparé con anticipación al horario de transmisión en Japón y recé para que todo saliera bien. El momento en que comenzó a sonar la canción de opening fue tan emotivo que lo capturé en fotos y videos.
• Creo que la producción y emisión del anime tuvieron un significado importante porque se completaron sin contratiempos. Considero que fue un punto crucial para que “Blue Archive” crezca como una IP querida por más personas. Aunque, debo admitir que hubo diferencias entre nuestras expectativas y la realidad en la producción del anime.

• P: Hablando de esas diferencias, ¿hubo alguna parte del anime que le impresionó especialmente?
• Kim Yong-ha: Definitivamente, la animación de apertura fue fantástica. Quiero expresar mi agradecimiento a todos los involucrados por su dedicación.
• En cuanto al contenido del anime, una escena que recuerdo especialmente es la del episodio 11 con Iori y el Sensei. (risas) Fue una escena que nos preocupaba mucho y en la que trabajamos hasta el último momento. Estoy contento de que haya recibido una buena respuesta tras su emisión.

• P: ¿Ha seguido de cerca las opiniones de los usuarios sobre el anime?
• Kim Yong-ha: Por supuesto, he prestado mucha atención a las opiniones de nuestros valiosos “profesores”. He visto con interés cómo muchos disfrutaban del anime en tiempo real y creaban varios “memes”. (risas)
• Las voces de los Sensei son todas valiosas y deben ser escuchadas. Personalmente, comparto muchos de sus sentimientos sobre el anime.

• P: Aunque ha habido buenas reacciones, también se ha comentado que la calidad podría haber sido mejor. ¿Qué piensa al respecto?
• Kim Yong-ha: Como creadores del juego, también sentimos que podríamos haber dado más retroalimentación en varias áreas y preparado con más tiempo. Conocemos bien el proceso de desarrollo de juegos, pero la producción de anime era nueva para nosotros, y eso afectó nuestra comprensión general del proceso.
• Hubo momentos en los que dudamos sobre cuándo y cómo dar nuestra opinión debido a los plazos ajustados y la necesidad de respetar ciertos ámbitos de la producción. Si surge otra oportunidad, nos gustaría aplicar las lecciones aprendidas y los comentarios de los Sensei, y proceder con suficiente tiempo de preparación.

• P: Aún hay muchas historias de “Blue Archive” que no se han abordado en el anime. ¿Hay planes para una continuación?
• Kim Yong-ha: Por ahora, es prematuro hablar de planes concretos. Como mencioné, si avanzamos con un proyecto futuro, necesitamos una preparación adecuada. La calidad del video de opening se logró gracias a un largo periodo de preparación y esfuerzo. Creo que esto es crucial para crear un buen anime.
• Lo seguro es que, si se presenta una próxima oportunidad, me aseguraré de que el resultado sea satisfactorio y a la altura de nuestras expectativas.

La entrevista con Kim Yong-ha revela la profunda conexión y el cuidado que el equipo de “Blue Archive” pone en su trabajo, desde el desarrollo del juego hasta la adaptación al anime. A pesar de los desafíos y las diferencias entre la visión y la realidad en la producción de anime, el equipo se muestra comprometido con la mejora continua y la escucha activa de sus fans.

La posibilidad de futuras adaptaciones de “Blue Archive” al anime depende de una preparación meticulosa y una clara comprensión del proceso. Los fanáticos pueden estar seguros de que, si se da la oportunidad, el equipo trabajará arduamente para superar las expectativas y brindar una experiencia aún más satisfactoria.

Fuente: THIS IS GAME