Los 10 animes que definieron por completo la década de los 2000

Para la audiencia occidental, los años 2000 siguen siendo una de las eras más monumentales en la historia de la animación japonesa. Gracias a la expansión masiva de internet, el fandom comenzó a crecer exponencialmente, permitiendo que las series llegaran casi al instante después de su emisión en Japón. Aunque el battle shonen dominaba la era, surgieron los animes más influyentes de los 2000 en géneros como el slice-of-life, el harén inverso y el thriller psicológico.

El legado imborrable de los animes más influyentes de los 2000

Muchas de estas series pueden no mantener la misma popularidad masiva hoy en día, pero su influencia en la narrativa, diseño de personajes y tendencias de género es innegable. Aquí presentamos las 10 obras que definieron esta década dorada.

1. Yu-Gi-Oh!: De monstruos a duelos de cartas

Lanzado en el año 2000, en medio de la fiebre de Pokémon y Digimon, Yu-Gi-Oh! logró iniciar su propia locura al cambiar el enfoque de "capturar criaturas" a batallas de cartas mortales. La historia de Yugi Mutou y su compañero Atem no solo fue un éxito, sino que estableció una franquicia masiva con secuelas como GX y 5D's, convirtiendo su juego de cartas (TCG) en un fenómeno global para jugadores de todo el mundo.

2. Naruto: La rivalidad definitiva

La adaptación de la obra de Masashi Kishimoto llegó en 2002 y se convirtió en un éxito instantáneo en ambos lados del Pacífico. Naruto fue una de las grandes razones por las que los 2000 se orientaron tanto al battle shonen. La historia del desvalido que busca ser Hokage fue tan popular que la serie produjo dos años de relleno antes de relanzarse como Shippuden, definiendo no solo los 2000, sino también la década de 2010.

3. Fullmetal Alchemist (2003): El éxito antes de la Hermandad

Aunque muchos fans modernos solo conocen Brotherhood (2009), la versión de 2003 producida por BONES fue crucial. Sin esta primera adaptación, que gozó de enorme popularidad en bloques como Adult Swim, no existiría el remake. A pesar de no ser fiel al manga, ofreció un desarrollo de personajes precioso que hizo que ciertas muertes fueran aún más impactantes, llevando eventualmente a una película y al posterior remake.

4. Bleach: Diseños icónicos y estilo urbano

Como parte del "Big Three" junto a Naruto y One Piece, Bleach dominó el fandom occidental. El estilo artístico distintivo de Tite Kubo y sus diseños de personajes influyeron en innumerables series posteriores. Con más de 350 episodios, adaptó casi todo el manga y su reciente regreso en 2022 con Thousand-Year Blood War introdujo la franquicia a una nueva generación.

5. Fate/stay night: De Novela Visual a Franquicia Masiva

Basada en una novela visual, la adaptación de 2006 siguió a Shirou Emiya en la Guerra del Santo Grial. Este anime ayudó a lanzar el universo Fate, convirtiéndolo en una de las franquicias multimedia más grandes de la historia. Pavimentó el camino para numerosos spin-offs, precuelas y demostró que las adaptaciones de novelas visuales complejas podían ser éxitos masivos.

6. Ouran High School Host Club: Elevando el Shoujo y la Comedia

Haruhi Fujioka y el Host Club destacaron en un género a menudo pasado por alto. La serie demostró que el shoujo de nicho y el harén inverso podían tener un atractivo duradero y un poder cultural inmenso incluso sin una exposición masiva o secuelas importantes, manteniéndose relevante décadas después.

7. Code Geass: El rey de los Mechas de los 2000

Fuera de Gundam, Code Geass es el anime de mechas más reconocible de la era. La historia de venganza de Lelouch Lamperouge y su poder de obediencia absoluta revolucionó el arquetipo del "protagonista villano carismático". Su mezcla de tonos, traiciones y giros impredecibles influyó en innumerables narrativas posteriores.

8. Death Note: El triunfo del Thriller Psicológico

Death Note probó que el anime podía prosperar sin batallas físicas constantes. Al centrarse en elementos de thriller psicológico y presentar a un protagonista irredeemable como Light Yagami, empujó los límites de lo que la narración en el anime podía lograr, creando un legado que perdura sin necesidad de secuelas directas.

9. The Melancholy of Haruhi Suzumiya: El fenómeno cultural global

Esta comedia slice-of-life sobre un club escolar explotó en popularidad mundial. Los fans recrearon su famoso baile en convenciones y la serie rompió el dominio de los espectáculos de acción. A pesar del infame arco "Endless Eight", demostró el potencial del anime para crear momentos culturales virales más allá del shonen tradicional.

10. Lucky Star: Pioneras del "Cute Girls Doing Cute Things"

Siguiendo la vida cotidiana de chicas de secundaria, Lucky Star fue pionera en el género centrado en situaciones relacionables y de bajo riesgo. Cambió las tendencias del anime hacia historias más impulsadas por personajes que dominaron a finales de los 2000, influyendo directamente en éxitos posteriores como K-ON! y Yuru Camp.

¿Cuál de estas series definió tu infancia o adolescencia?